2026/07/30

Cine Weird. De Aickman a McCarthy.

 El terror ah tenido un nuevo empuje en los últimos años y con la globalización se ha podido ver las alla de lo que las grandes compañías norteamericanas quienes que veamos. Francia, Irlanda, Japón y otros países se hacen presentes. Es el turno de Damian McCarthy.  Director irlandés que ha refrescado la ya de por si fresca propuesta del terror. 

Caveat 2020. 

A ritmo lento se cocina un largo metraje de difícil clasificación. Insertado en la rareza propia de las narraciones de Robert Aikman. Un hombre accede ah acompañar a la sobrina, con problemas psicológicos, de un supuesto amigo a una aislada casa tras el suicidio de su padre. Una primicia rara que se complica al correr de los minutos hasta un punto weird. A veces suspenso, a veces terror, a veces sobrenatural. Tiene ese aire de una película que debes ver varias veces y que cada vez te mostrará algo diferente. 

Oddity 2024

La hermana de en medio. Mantiene los conceptos básicos aunque con una ritmo mejorado y un par de cameos muy interesantes. La misma narrativa extraña. Un muñeco de madera del cual nadie nota lo desagradable que es y la aparición de una medium que mantiene la rareza y declina hacia el terror. Un catálogo de géneros que van desde el intruder hasta el sobrenatural combinados de manera interesante. 

Un matrimonio remodela una casa antigua y son participes de una tragedia. Más tarde la aparición de la hermana y un regalo muy particular son los elementos de esta película que es más que aceptable. 

Olim Boole, aparece para orientar los primeros planos. Y tiene una historia interesante, descrita en un cortometraje del mismo director, en 2013.  Cómo perdió un ojo Olim Boole

Hokum 2026

La hermosa campiña irlandesa es testigo de una leyenda, y la desaparición de una mujer que ayudó a un escritor de terror en medio de un bloqueo creativo, se convierten. Presencia extraña del lugar más la presencia extraña que carga nuestro protagonista confluyen para formar una historia propia de terror inteligente, mezcla de folk y sobrenatural pero con un toque de thriller de suspenso, en correcta medida, al menos en mi opinión. 

Mantiene una dirección característica del irlandés. Dónde profundiza no tanto en el exterior sino en el interior que genera los miedos más profundos. Y ofrece explicaciones que si bien nos on salidas fáciles, la intenciones que sean enjuiciadas por el espectador sin abaratar la historia. Me recordó en muchos momentos a la narración del Asilo de Aickman. 

En conclusión

Las películas de la trilogía no secuencial de Damian son un buen recordatorio sobre el terror actual. No solo parte de un susto y ruidos fuertes sino de una atmósfera que incomoda y que progresa llevando el terror de adentro hacia afuera, muy próximo al terror filosófico de Ligotti y atravesando los conceptos básicos del terror cósmico. 

En mi opinión. Tiene una fuerte influencia de Robert  Aickman con personajes extraños y situaciones aún mas. En un mundo desconocido y que no amerita explicaciones simples ni fáciles. Lugares raros que conforme pasa el tiempo y la narrativa se enrarecen aún más, personajes que podrían ser culpables de múltiples crímenes pero que son inocentes para fines narrativos y de guión o que al menos no son culpables de lo que se acusa, pero, que bien podrían ocultar la verdadera naturaleza de su persona. Misterios y secretos que persisten aun mas allá del final de la historia. Y protagonistas que no son ni estúpidos, buena personas o que todo lo pueden. Dónde se deja la rareza como un componente y no como un defecto. 

En mi opinión, una buena manera de pasar la tarde sin te gusta el terror no fácil ni resuelto. 

Aprovecho para saludar y agradecer a Charley Wayne por al estupenda recomendación. Y le deseo buenos horrores fílmicos. 

Hasta próximos ciclos extraños 

Sobre Robert Aickman 

La extraneza del temor Robert Aickman

2026/07/25

Espacio negativo. Terror cósmico.

Buenos recorridos cósmicos. 

Por buena estrella (y gracias a mi querido Victor Hexauser) ha llegado hasta mi. El espacio Negativo de B.R. Yeager. Escritor estadounidense que aborda el terror cósmico desde una manera actual. Dejando atrás la atmósfera gótica y lovecraftiana y de lado la liggotiana, y retomando algunos elementos de Folk de Enriquez. Es una historia Weird de Aickman Pero en esta ocasión mirando al lado correcto. 

En un miserable pueblo de New Hampshire. Estados Unidos tres jóvenes comparten como eje un misterioso chico de hábitos extraños. Sucesos que van de curiosos a extraordinarios Pero que son abordados desde la perspectiva de redes sociales. Deshuesando varios riesgos y peligros que existen en la actualidad sobre el uso de estos sistemas. El encuentro con la ociosidad lleva al contacto con información oculta que se encuentra, justo frente sus ojos, en los libros y que carecen de los elementos suficientes para entenderlos.  

Suicidios frecuentes, drogas y un desinterés por el futuro y falta de perspectiva acompaña al lector a conocer no solo a los protagonistas sino también a una de las epidemias de nuestros días, más allá de la violencia, la apatía. 

Con la novela coral como recurso narrativo engancha por su claridad y frontalidad. Sin ocultar nada al lector y colocando las migas de pan en medidas justas para que el horror se vaya gestando en la mente. Sin monstruos sobrenaturales lleva de la mano para encontrar un terror más absoluto, el cosmos, con un final consecuente y sin miramientos ni fórmulas mágicas, lógico (al menos dentro del mundo descrito en la novela) y que provoca un terror cósmico hasta la última página. Muy recomendado para los aficionados al terror literario y que buscan liberarse de las ataduras del terror convencional y encontar una nueva causa para temer al día. 

El espacio negativo es, además, un concepto en artes y diseño gráfico donde el contexto es importante para la formación del concepto y se utiliza con varios fines. Uno de ellos crear dobles significados y otro el de eliminar las distracciones sin embargo, generando contraste. En el caso específico de la novela de Yeager parece ser que tiene por finalidad el resaltar lo que ocurre pero dejando en claro la importancia del vacío como contexto y no como la falta de algo. 

Hasta próximos ciclos negativos. 


Crédito de imagen

Espacio negativo. Cómo mejorar la composición de una imagen utilizando el espacio negativo

https://share.google/TsUVi6wgCr6xnrMw1

2026/07/24

Lo que dejo el mundial ⚽

 Tras 39 días de competencia y 104 Partidos 

El final a llegado. Con España como campeón. 

Pero entramos en análisis...

Dejo en claro que las reglas solo las respetan algunos. Y que los berrinches pueden doblar el reglamento.  Que el favoritismo sigue reinando y que es una frase eso del fair play, regalos a figuras y beneficios a equipos específicos. Que algunas selecciones no sabe perder ni ganar y que sus aficionados hablan y no aguantan. Y que solo tiene fútbol; que algunos aficionados no tiene otra cosa que circo pues sus políticos les han quitado el pan. Y se enganchan con discursos de odio llevándolo más allá de lo razonable y perdiendo la educación.

Naciones completas visten otras playeras y celebran triunfos de otros porque no aceptan su realidad, deportiva, política y económica. 

Dejo en claro, además que el deporte dejo de ser deportivismo  y ahora soló es un negocio. 

Comunicadores promulgando un discurso de odio disfrazado de nacionalismo y pasión cuando nunca han pisado un estadio. Y carecen del conocimiento para discutir. 

También nos dejó la certeza de que hay gente estúpida en todos lados que cree que al estar detrás de un micrófono puede decir las cosas sin consecuencias y hasta cierto sentido tiene razón. 

Por otro lado que las protestas fueron apagadas por el grito de gol! Y que los reflectores mediáticos ignoraron al pueblo otra vez... 

Pero aún así... 

Hay entre los despojos de las redes, gente disfrutando del ambiente futbolero, aceptando victorias y derrotas con respeto. Cantando y sufriendo.

Muchos visitantes disfrutando del arropamiento de los anfitriones.

Durante casi un mes en México todo el mundo estaba de buenas, todos disfrutamos del juego del mundo. México ilusión pero no pudo. Países bajos e Inglaterra se quedaron en el camino. Cabo Verde la revelación, Marruecos Gran desempeño... Cayó el equipo mentiroso y ganó el mejor. Aunque no se quiera aceptar.  La FIFA falló, el arbitraje falló, ... Pero lo que no fallo fue el resultado. 

No dejemos que las opiniones limiten las relaciones entre los países. 

Rivales en la cancha Pero nunca enemigos. Al final ganó el mejor, aunque se ha dicho mucho sobre hombres leyenda montados en pedestales de lodo. 

Recordemos que el fútbol es un deporte y la trampa no se admite. 

Hasta aquí mi reporte. Y hasta próximos ciclos futbolísticos. 

2026/07/19

El misterio de las catedrales por Fullcaneli.

El misterio, lo oculto y la idea de que existe algo más de lo que podemos percibir son algunos de los topicos comunes en los humanos y en la historia. Así llega hasta nosotros  El misterio de las catedrales. 

Obra máxima de un autor inexistente. Que en 1926 aparece con lo que según Fulcanelli, si misterioso autor es el le guaje de los dioses. 

Basado en textos de autores alquímicos de diferentes siglos previos, asegura que claves, pasos e información importante se  oculta en frente de todos los mayores misterios relacionados a la alquimia y esoterismo de todos los tiempos.  Evaluado y sostenido como fantasías por algunos, la construcción está relacionada a símbolos y mensajes pertenecientes a las órdenes esotericas de la vieja europa. 

La piedra filosofal, agua filosófica y tras formaciones, pudredumbres y conversiones. Son el tesoro escondido en las construcciones de las catedrales, de ahí el nombre. 

Escaleras, libros abiertos, signos en las manos de roca y expresiones en los protagonistas son motivo de un analisis por parte del autor que incluyen posición corporal, colores y animales mitológicos. 

Fulcanelli, el autor se presume poseedor de todo el conocimiento que rodea la fabricación de uno de los santuarios más importantes de la cristiandad. La señora de gris. La catedral de Norte Dame. 
Al parecer el nombre es una fusión de Vulcanus Y Helios. Y tiene por intención demarcar al autor como el Sol de los alquimistas, o el fuego solar. Aunque no se tiene por cierto. 
Con dos libros y uno tercero apócrifo. Es el punto d partida para estudiosos de las artes herméticas y esotericas. 
Con referencias a otros textos y personajes como Nicholas Flamel (Figura histórica que no fue inventada por Rowling, como muchas otras cosas de sus libros) aborda teorías y saberes arcanos y a otras cosas conocidas solo por iniciados, esto deja al lector sin antecedentes ni referencias.  
Algunos colocan este tomo en realismo fantástico o algo así. Lo real es que hay algunos pensadores que consideran verídico cada una de las menciones en él.

Si alguno de los lectores conoce referencia para descubrir los secretos de este libro espero ser digno del conocimiento. 

Hasta próximos ciclos esotéricos. 

2026/07/15

Extinción. 2015. Otra de Zombies

 Saludos y buenos recorridos cósmicos. 

Queda cara vez más claro que, el antes llamado subgénero zombie, es un meta género. 

Llegó en 2015 a las pantallas de la mano de Angel Vivas, la adaptación de "a pesar de todo" obra de Juan de Dios Garduño. Una nueva apuesta de zombies, dónde solo salen los primeros 10 minutos. 

Hasta donde podemos saber, una evacuación sale mal cuando se encuentran con unos zombies parecidos a los de 28 Días, y después del ataque brincamos 9 años al futuro. 

Y los zombies, los cuales nunca se relacionan ni se especifican claramente, han mutado. Ahora parecen criaturas sacadas de las profundidades de los abismos, parecidas a las que aparecen en "el descenso" (2005). Ciegas, rápidas y resistentes al frío. (Probablemente un frío nuclear por lo que se puede conjeturar). 

Dos hombres otrora amigos se separan después del ataque ocurrido nueve años antes y son vecinos. Mientras cada uno podía con sus perdidas hasta que reaparecen las temibles criaturas. 

Con ritmo cambiante, presenta la dicotomía entre encerrarse y dominar el nuevo mundo con un misterio que no lo es a fin de cuentas y que quizá no pretende serlo al menos de forma sería. 

Suspenso, balazos adornan a estos zombies atletas, que trepan muros. Nunca se respira el terror y parece una capitulo de navidad de Party of Five. Abrazos. Llanto, sacrificios y lecciones de paternidad. Una cinta propia de los videohomes. Pero que son duda se esfuerza y da un producto más para situarlo en la escena de la hecatombe zombie. Un melodrama familiar con zombies. 

Hasta próximos inviernos nucleares. 

2026/07/10

He aquí a un hombre... Un afortunado desastre.

 Buenos recorridos cósmicos. 

Los frescos son una técnica de pintura donde se aplican los pigmentos mientras las capas de cal que recubre un muro aún está fresca, de ahí el nombre, y algunas fue tes mencionan que existen desde 2000 años antes de nuestra era. 

Sin embargo, hoy hablaré del caso de "ecce homo" fresco del pintor Elías García Martinez, que miraba la vida pasar desde un pilar en el santuario de la misericordia en Borga, Zaragoza. España, desde 1930.

Dónde un cristo coronado de espinas sufría y la frase "Ecce homo" dicha pro Pilatos indicaba He aquí al hombre. Si bien la obra era una modesta pintura que cubria con los estándares genéricos de belleza y arte. Reproducía la realidad* (he decidido poner un asterisco aquí para enunciar que la realidad en el arte es motivo de discusión y debate debido a su objetiva subjetividad) 

Sin embargo como cada obra y cada muro ocurrió el desgaste. Y en 2012 una mujer del pueblo realizó la restauración... 

El crimen de los pinceles. O soplido divino. 

Con ochenta años Cecilia Giménez Zueco se hizo a la tarea de restaurar "Ecce Homo" de Elías García. Con un resultado extraordinario. Ella misma menciona que tuvo que dejar la obra sin terminar pero que regresaría para dejarla lista, cosa que no ocurrió. Porque no querían que arruinara más la pintura. 

Curiosamente lejos de asustar a la gente, la modesta pintura ahora es más visitada considerando el contexto y la historia. La mujer que murió en 2025, insistía en que aún no estaba terminada. Pero ya no le dejaron continuar. El fresco de Ecce homo ahora forma parte de un museo más grande, el de las obras notables y virales en las redes. 

Desgracia o renovación. Es difícil decirlo, lo cierto es que Borja, el pequeño pueblo, ahora es más visitado y deja una derrama económica mayor que antes de la restauración* (decido poner un asterisco aquí dado que restauración implicaría que requiere ayuda para sobrevivir aunque algunos artistas podrían debatirlo y no es blog artístico propiamente dicho, siento la obligación de dejar abierta la puerta para la discusión), por otro lado le ha dado una fama mayor no solo al pueblo sino al creador. Y ha hecho una Celebridad. 

Una amiga muy querida que se dedica a los procesos de la mente me mostró un vídeo que comparto enseguida donde un hombre pinta en un lienzo un rostro bello. Pasando por procesos que aparecen un error... ¿Será este el caso de lo que pretendía doña Cecilia.?

Deje su experiencia, querido visitante. 

Hasta próximos ciclos de visitas guiadas al museo del mundo.

2026/07/06

Evolución: El horror evoluciona.(2015)

 Buenos recorridos cósmicos.

El terror ha dejado de ser un fulano con un cuchillo intentando masacrar jóvenes lujuriosos y adictos. Ha habido cambios desde los días de Crystal Lake. Ahora se cuentan historias más profundas y quizá raras. 

Así llegamos a Francia, 2015 dónde se estreno Evolución de Lucile Hadžihalilović. Una propuesta de cine francés sobre la ciencia y la vida. 

Nicolás, un niño vive en lo que parece un pueblo costero rodeado de otros niños y mujeres. Sine me argo en ese lugar todos los niños están enfermos y deben ser hospitalizados. Las dudas de Nicolás empiezan cuando descubre lo que aparece ser un cadáver en el dónde del mar. Coincidentemente empiezan sus procedimientos para curarlo de la extraña enfermedad que parece. La aparición casi anecdótica de una enorme estrella de mar rojas (Echinaster sepositus. Probablemente) señala las bases de la historia. 

Película minimalista, que ahorra en diálogos y que transfiere la mayor parte a lo visual genera un interés y un suspenso difícil de alcanzar. Con apenas una duración de 81 minutos expone una idea fresca y terrorífica. Envuelta como un regalo en ciencia ficción. Dónde lo importante no está en los diálogos sino en los silencios y lo que las imágenes muestran en ellos. 

⚠️ Spoiler ⚠️ 

Las estrellas de mar son invertebrados Pero con una esqueleto externo de calcio y particularmente de simetría radial parientes de galletas de mar, pepinos marinos y erizos. Presentan una estrategia reproductiva asexual conocida como fragmentación. Dónde a partir de una extremidad pueden generar individuos completos e independientes. A pesar de tener algunas desventajas o "contraindicaciones" en la película podemos explicar la a partir del fundamento biológico. Y adquiere un matiz que quizá no es tan simple. 

Biologia, medicina y terror se conjugan. Para ofrecer una obra directa sin nudos inventados y son explicaciones innecesarias. Con trama igualmente simple pero poderosa con elementos que permiten hacer que el espectador dibuje las líneas del borde hasta el final. 

No es raro que la ciencia ficción y el terror estén hermanados. Y aparezcan en el mismo plano frecuentemente. De hecho Rafael Llopis sugiere, en su libro "Esbozo de una historia natural de los cuentos de miedo" (Jucar,1974) que la ciencia ficción aparece como un engendro causado por la inquietud que provocaban los lugares lejanos y desconocidos. Y asociado desde las entrañas al miedo. Ya antes he sostenido que el terror cósmico no es el terror a los mls tríos sino a observar aquello que transgrede la reglas naturales. 

Hasta próximos ciclos asexuales. 

2026/07/02

Sobre Roswell y el regreso a Kansas

 6/2/1947

Roswell, Nuevo México. 

Un objeto no identificado colisiona en un rancho. El cuál acuden militares para tomar posesión de los restos. Y de los cuerpos que sacan entre los escombros. Pequeños seres de anatomías desconocidas y de origen no terrestre. O al menos esto es lo que dice la leyenda de Roswell, y el impacto de un Ovni y Ufo. (Objeto volador no identificado y Unidentificated flyer Object, respectivamente), en cualquier caso un objeto desconocido. 

Cómo tal los ovnis existen y es como podemos llamarle a toda aquello que sirva el espacio aéreo, y que desconocemos su naturaleza. Pero de eso a qué venga tripulados por organismos de origen no terrestre es otra cosa.

A partir de ese día, apareció una "fiebre" por los ovnis toda la parafernalia de otro mundo. Recordemos que a solo dos años del fin de la segunda guerra mundial la guerra fría estaba calentándose... Jeje o al menos preparándose. Y comienzan los preparativos para lo que será llamada la carrera espacial. 

Con diversos conflictos y terrores desbloqueados, como el de desastre nuclear, el pueblo estadounidense comienza a poblar sus sueños y a llenar los huecos de conocimiento con historias y leyendas. O al menos eso dice el gobierno. 

Para no entrar en debate sobre la veracidad y credibilidad (dos cosas diferentes) simplemente mencionaré que tanto uno como otra tiene elementos que les respaldan en el terreno teórico. La ecuación de Drake y la Paradoja de Fermi. Si bien, esto ha generado uno de los debates más férreos aún es algo que se discute desde ambas perspectivas. 

El dos de Julio se celebra el día internacional del Ovni, fue te indiscutible películas, series, historias, mentiras que pueblan desde la imaginación para hacer de este mundo un mundo más interesante aún. 

Por ello: A todos aquellos extraterrestres que se pasean sin restricciones por nuestros cielos nocturnos les pido de favor, no dejen de existir. Y no dejen que regresemos a Kansas. 

Hasta próximos ciclos ufológicos. 

Para más de fenómeno OVNI

Fenómeno Ovni. Ecuación de Drake.

2026/06/26

El geniecillo azul: Lizmark

 Lucharán de dos a tres caídas sin limite de tiempo... 

En esta esquina. El geniecillo azul, el volador de la quebrada, Lizmark. !!!


Nacido en 1949 y debut como luchador en 1976 y, al parecer no uso ningún otro nombre. Basado en el acorazado alemán Bismarck y debido a un error adquirió su nombre definitivo. Administrador y clavadista el la Quebrada, Acapulco fue innovador al luchar e incluir lances y vuelos. Dueño de una agilidad y rapidez que caracterizaron su estilo de lucha hasta su retiro en 2008. 

Sin escándalos y con técnica depurada de lucha. Siempre técnico en el bando y en su estilo. Es un referente en la actualidad para el Pancracio. Lo ví luchar en tiempos dónde el Satánico y el Dandy se daban con todo. Dónde el Comando Ruso y Remo Banda te jugaban las cabelleras y Emilio Charles luchaba contra un Atlantis joven. 

Existe la versión de que inspiro fuertemente al Stingray, personaje de videojuegos del título Saturday Night Slam Master. Aunque no hay nada oficial.  

Fue un mundo de luchas. Dónde había magia en dos a tres caídas sin limite de tiempo. 

Hasta le próximo ciclo sin límite de tiempo.... 

2026/06/20

Historia de un Kraken y una primera vez.


 Mi primera vez,... 

Ha Sido diferente, no percibo el olor a tinta o el sonido del papel cuando arrastra sus pasos sobre la página siguiente. Siento, por un lado, que he traicionado a la costumbre, pero por otro, se abren posibilidades de llegar a lugares donde es difícil llegar. 

Las páginas se deslizan con silencio, y aparecen nuevas imágenes, en un idioma conocido, pronto me veo disfrutando las estáticas frente a mi vista cansada. Y a través de mis gafas el mundo de grises y matices se prende de mis pupilas. 

Tengo ante mi un comic electrónico. Y es mi primer experiencia. Hay quien dice que ya es muy tarde para las primeras veces en algo. 

Ya antes tenía las ganas pero los costos de importación dificultaron la obtención. Tiene elementos que disfruto y me gustan:

Mar, barcos, misterio y un monstruo marino.

 Kraken, de Emiliano Pagani & Bruno Cannucciari. De 2018. Mi primera vez en electrónico. Novela grafica dónde un conocido explorador de televisión parisiense visita un viejo pueblo pesquero donde la supuesta aparición cíclica de un gigantesco monstruo marino no solo disminuye un la cantidad de peces si no lo que además, provoca la muerta de pescadores durante las tormentas. 

Una historia disfrutable, que en algunos momentos me recordó a Innsmounth. Lluvia y tono sepias y grises (al menos en la pantalla) evocan una leyenda con gaviotas, olas y motivos pesqueros. Fue, en general una buena sorpresa. 

Por otro lado, alguien dice que ya no debía resistirme por más tiempo si bien se pierde alguna sensaciones mientras lo lees, la versión electrónica ofrece algunas otras sensaciones como la movilidad y la practicidad. . 

Para algunos el almacenaje es también parte de la ventaja pero ¿que pasa si yo disfruto de tenerlos en mi librero? 

Ahora mi librero tiene un hueco. El de El Kraken. 

2026/06/15

Leucofobia



La blancura. El paisaje más desolado de la tierra. El antártico y su irrefutable blancor. 

Desde las páginas de la narración del señor Arthur Pym (1834, Poe) hasta las evidencias del la expedición Peabody (Lovecraft, 1931). Que adornan la aborrecible estampa de los hielos antarticos. Y el maldito sonido de Tekeli-li. Que hacen criaturas desconocidas que se arrastran babeantes y oleaginosas y que son guiadas por un ser envuelto en un Sudario igualmente blanco. De ciclópeas dimensiones. Y quizá de cabezas en forma de estrella. 

Y en el artico, las capas de muerte que acechan a un costado del Erebus y del terror. Mientras sus tripulantes sobreviven y evitan la pena de comerse a sus amigos. 

La misma máscara palida que oculta las torres gemelas de Carcosa del lago Hali que se ocultan tras la luna igualmente palida y el jinete mortecino que trota a un lado de quienes destrozaran el mundo. Para azotar a los pecadores... 

La limpieza y pulcritud del blanco que corrompe la Tsalal de Ligotti  que convierte en irracional la corrupción de la negrura. 

El humano debe aterrarse con la oscuridad pero también con la luz de la conciencia y el saber. Saber que escapa de sus posibilidades y que solo sirve para enceguecer hasta la locura.  Nada se puede esconder a la luz. En medio de la luz solo queda la interpretación y el conocimiento no hay opciónes para disimular o para negar, menos aún para ignorar. 

Mientras la oscuridad oculta lo que se arrastra en ello. La blancura nos muestra que ya no hay nada más. el horror máximo de la totalidad. Quizá apeirofobia, miedo a la contemplación de la eternidad o espacios infinitos o ilimitados. Que puede ser el origen del horror cósmico y Asociando el miedo a la vida eterna a las representaciones de vastedad. 

Quizá por antítesis del negro el blanco pueda generar tranquilidad o seguridad sin embargo cuánto tiempo pasaría antes de empezar a generar incomodidad y molestia. 

Existe por otro lado, el síndrome de bata blanca, reacción involuntaria que aumenta la tensión arterial en los pacientes debido al estrés que gene te a la cercanía de un medico. Que quizá tenga un sentimiento más profundo y primitivo. Como el tempr de dios. 

 El color estéril, impersonal y distante que hiela la sangre y pensamiento con su frialdad. 

Cuando fue la última vez que te sentiste tranquilo en un lugar de color blanco. 

Tekeli-li. 

Tekeli-li

Hasta próximos parvadas blancas. 

Tekeli-li

2026/06/10

X men y el Saltacionismo biológico

 

Buenos recorridos cosmicos. La aparición y complejización de las historietas han comentado la lectura desde hace muchos años. Siendo inicialmente para niños y ganando adeptos adultos, o más bien manteniéndolos, esto debido a dos puntos 1. La resistencia a permanecer encerrado en la realidad, que conlleva escape 2. La generación de historias que han aumentado su complejidad permitiendo que el adulto continúe con su "educación no formal"

En cualquier de los casos desde las primeras viñetas, la ciencia ha estado presente. 

Xmen creador en 1963 conlleva una fuerte carga de ciencia, específicamente biología. 

1869. Miescher describe la molécula de ADN

1953 Franklin, Crick y Watson. Determinan el modelo de la molécula premiados en 1962. 

Pero en 1961, Nirenberg & Matthaei realizan los primeros experimentos que determinan la importancia del ADN como codigo de información biológica.  Sin duda estos términos y el creciente interés por otras ciencias como la física y la química llevan a hombres como Stan Lee a imaginar mundos. Sin ataduras donde la no imaginación se vuelva para dar origen a un nuevo mundo. 

Por otro lado la teoría evolutiva está muy presente, sin embargo consta de un argumento propio de una propuesta contraria a Darwin-Wallece. 

Desde el tiempo de Thomas Huxley, primo del autor de "El mundo feliz" se consideraba que paso cambios en las especies podían ocurrir violentamente contrario al gradualismo. Hugo de Vries, un reconocido biólogo hola des, redescubre los escritos y las leyes de la herencia de Mendel y se pone de moda gracias a Richard Goldschmidt que en la década de 1930 y 40 crítica fuertemente a el gradualismo con una teoría sobre el "Monstruo con porvenir" que niega la acumulación de modificaciones genéticas ya que estás aparecen sin aviso son enormes que permiten la aparición de nuevas especies en muy poco tiempo. En la actualidad las discusiones persisten.






 Tomado de 

https://evolution.berkeley.edu/mas-informacion-sobre-el-equilibrio-puntuado/

Por un lado los darwinistas mencionaba que el cúmulo de cambios es gradual y que las especies se forman a partir de miles de años mientras que el Saltacionismo menciona que las especies pueden sufrir modificaciones importantes de ja generación a otra.  Sobre equilibrio puntuado

Con esta información un joven Stanley Lieber, crearía una de las series de cómics más exitosas. 

Dónde personas nacen con habilidades que producen miedo y odio entre los que no las tiene. Culpando a la genética y utilizando una explicación no solo creíble sino posible en el marco teórico de la época (y yo creo que en la actualidad, ya que está teoría llamada saltasionismo da las bases para la teoría del Equilibrio puntuado de Jay Gould & Eldredge). Además en un mundo dónde los orígenes de los superhéroes eran simples, fue fácil hacer encajar a los mutantes llamados Xmen. 

Sin esta explicación lo Xmen tendrían seguramente habilidades menos extraordinarias, como aguantar la respiración por más tiempo, ver mejor en la oscuridad y sentir menos frío, como si fueran héroes de pulp. 

Hasta próximos ciclos saltacionistas. 


Fuente : https://evolution.berkeley.edu/mas-informacion-sobre-el-equilibrio-puntuado/

2026/06/06

Horror Liminal. Backrooms 2026.

 

Lo primero que se vio fue un metraje encontrado y apartir de ahí la película de 2026 posa sus cimientos. 

Los paisajes, de ser llamados así son opresivos y perturbadores dada la respuesta al terror liminal, palabra del alton que significa umbral y que se utiliza para de terminado cosas que están en el umbral que están por irse o por llegar dejando un estado de existencia relativa. Sitios de paso o de conexión entre dos áreas. Y en algunos casos La incomodidad de encontrar vacío un espacio de transito dónde formalmente hay tumultos o exceso de personas. Así es la experiencia de backrooms. 

Desde las pantallas de los ordenadores, el papel amarillo luces neutras y los pisos de alfombra en ocasiones y losetas después los niveles de peligros desconocidos que se basan en dimensiones alternas o en pasillos de transito entre las mismas. 

Ya antes te escrito sobre los misteriosos backrooms, si embargo hoy la película de 2026, de A24. Que cuenta con el mismo director de los cortos que se han viralizado en los nuevos 20's (2020), un chamaquito de 20 años Kane Parson, ofrece una nueva propuesta de cine de terror. 
Densa y lenta de principio, nos obliga a entrar a la trastienda de la realidad para encontrar respuestas 
Realidades y mentes fraccionadas, surrealismo y psicología acompañan a la filosofía como generadoras de una historias que desde el principio sabemos que no tiene una explicación convencional Pero que aún así nos sumergimos en ella. 
Un film Ligottiano que refuerza la idea de la existencia bajo términos filosóficos desde el estar-existir. 
Compleja y vertiginosa  con una selección de sustos adecuada y que, en lo personal, asusta más cuando no hay criaturas ante la perturbación y posibilidad de existencia. 

Cabe mencionar que estos sitios son aterradores personalmente. Y que me recordaron a algunos sueños que he tenido. Lo cual la hace muy personal. 
Veremos qué se prepara tars bambalinas, ahora que ya se sabe habrá una escuela. 

Por ahora me despido no sin antes dejar el link para otro post sobre backrooms y desear buenas noches. 

Hasta próximos noclip. 

2026/06/01

El experimento fallido: Flesh of The Void

Buenos recorridos cósmicos, mis correrías en búsqueda de nuevas historias de miedo y terror me han llevado a experimentar con diferentes producciones y en algunos casos he sido gratamente sorprendido. Pero en otras termina quedando a deber. Es el caso de la película de esta nota. 

Flesh of the void. De 2017. A cargo del austriaco James Florian Quinn. 

La película es una rara mezcla de imágenes perturbadoras que pueden incomodar y ser innovadoras de principio Pero que se va perdiendo el efecto conforme avanza el film. Complicado, lento que genera incomodidad y ansiedad más por la forma de presentar las imágenes que por su contenido. Que después de diez minutos se vuelve repetitivo. Con una estética violenta y agresiva visualmente no es fácil seguirla y carece de un hilo asociativo que permita formar una idea congruente. Si bien parece que busca imitar u homenajear otras cintas como Lucifer's Rising de Kenneth Angel en 1972. Que si bien es confusa y compleja tiene un simbolismo específico. Mientras que Quinn, en mi opinión, antepone su propio ideario que es poco probable que conecte con espectadores. 

La carne del vacío. Es un film confuso, complicado y no por falta de simbolismo sino por exceso de normalización. Una obra que yo evadiria. Pero, como le diría a uno de mis detractores,  puedo estar equivocado.

Hasta próximos ciclos vacuos. 

2026/05/28

Aleja jacta est

La suerte está echada.

Arquero, mercenario milenario que aprendió sobre su mismo durante el tiempo que hábito un mundo fantastico llegó de retos y de acción. 

Fue ahí donde se reconoció como Hijo de la suerte, con acompañantes que a su vez se descubrieron y aprendieron juntos sobre la vida, amistad y verdad. Y que se fueron soltando.

El flechador, dueño de su destino y suerte. Veloz, indetenible, Él mismo se convirtió en la flecha 

Siempre en movimiento 

La suerte su destino. Maestro y alumno caminante en las sendas, peligroso porque es poeta. Contador de historias.

Ha aprendido a confiar en su tacto, en su flecha. 

La vida un juego y no se puede ganar todo el tiempo, pero siempre hay reglas que se pueden torcer y siempre se pueden creas nuevas reglas. 

Amante de la noche y de la oscuridad pero no por intensión sino pro aceptación. Ahí se esconden las cosas que morirían en la luz.

Letras, música, imágenes completan el retrato basado en pensamiento, ciencia y futuro, pasado y en mundos que No existen.

Ha peleado contra monstruos infames y poderosos. A veces a sobrevivido, y siempre los vuelve a enfrentar con miedo pero valientemente. 
Sabe que un día no lo logrará. Sabe que algún día la suerte acabará y sabe que un día su flecha caerá. 

Sin embargo continúa su camino, cambia de vía, a veces vuela y otras permanece en el suelo o en el sueño. Aún tiene metas, aún quiere dejar legado y aún confía el Él. Cómo desde hace años sigue aprendiendo. 
La suerte está echada... A favor. 

Gracias a mis lectores ocasionales, eternos, ciegos y mudos. 

2026/05/24

Puto morado!

En mi ciudad. CDMX. Llena de matices y de complicadas realidades. Un verdadero Aleph que se manifiesta en cualquier esquina. 

Ahora cubierta de un horroroso color morado. Los puentes temen caerse de vergüenza y los barandales quisieran abandonar su trabajo para echar a correr. Y algunas paredes parece que se vendrán a bajo solo para echarse a llorar... 

Maldita ocurrencia, el color de la integración de los ajolotes dijeron, pero solo evidenciaron vanidad y arrogancia. La ciudad nos pertenece y no es de las bestias moradas que circulan en las avenidas y calzadas con branquias saliendo de atrás de la cabeza... Magníficas criaturas que de ver esa ciudad cubierta de pintura dejarían el país inmediatamente y que ahora son prostituidas a pesar de estar por desaparecer. El nuevo pie grande 🫈, el nuevo hombre polilla, así se hablara del antiguo monstruo de agua, que que desaparezca bajo capas de puto morado. Mientras el calor, la lluvia, el polvo consumen los espacios de la calzada de Tlalpan y una via muerta circula sin llevar nada estorba y dificulta la movilidad, un carril menos y ni una sola bicicleta en un trayecto de casi 10 kilometros. El Morado empieza a ganar espacio. Y solo se sigue demostrando que las cosas se hacen sin razón alguna. 

Tráfico, lentitud, desgana, calor, y autos que lo se mueve. Por un parque aéreo que también es morado. 

Más morado en bardas, el acecho del color triste, molesto y sin luz. Para un mundial que nadie pidió y que afecta más de lo que ayuda. Para un evento deportivo para afuera, los extranjeros, pero que nadie en el país disfrutará y solo se padecerá... 

Que al final también. Cómo este gobierno es cansado, triste, aburrido y demorado. 

2026/05/18

CreepShow

Buenos recorridos cósmicos. 

Película antológica que iluminó mi rostro cuando era niño. Película que arruine de tanto ponerla, con control de mi gusto por lo terrorífico. Y quizá el origen de mi aversión a las cucarachas. Dónde un chico de mi edad hojeaba un comic en el que las ilustraciones dan paso a la acción en vivo. Y uno de mis cuentos favoritos.. así fue Creep Show. En 1982. 

Cinco historias, con aparición de rostros conocidos del cine en lo ochentas. 
Leslie Nielsen, Ted Danson y el mismo Stephen King y Joe Hill, Adrienne Barbeau y Tom Atkins. 
Protagonistas de las terribles calamidades. Escrito por el amo del terror Stephen King y dirigida no más ni menso que por George Romero.

Dos amantes descubiertos, un festejo del día del padre, un anciano que odia a los insectos, una caja olvidada en el fondo de las escaleras en la universidad proveniente de una expedición al ártico y lo que es un homenaje a el color que cayó del cielo me acercaron a la antología. 

Referente de las antologías y de los historias ochenteras. Recuerdo el final de la película con un paquete llegando a casa y Billy haciendo uso de su nuevo juguete. Cómo en muchos casos de mi niñez. Hubo una segunda parte y una tercera, incluso una serie de televisión sin embargo, ninguna recordada con tanto gusto y afecto. La transición entre el real action, al comic y viceversa es de las cosas que más me gustó.

Un referente de antología que marco mi gusto y mis decision por las historias extraordinarias. 
Muchos años después lo ví en una tienda y no pude resistirlo. La adaptación al comic de la película que originalmente te se planeo como una adaptación a un comic. 


Hasta próximos ciclos nostálgicos 

2026/05/14

La locura de un dios. Mad god (2021)

 Buenos recorridos cósmicos. Hoy, después de muchas horas de pelear y discutir con los sistemas de visualización comparto mi opinión sobre Mad God.


Cósmica de principio a fin. Mad God de 2021. Escrita y dirigida por Phil Tippets. Es una gran obra del stop-motions. 

Durante 30 años trabajo para hacer la representación más cósmica que se podría ver en pantalla con un montón de referencias. Que van desde lo más lovecraftiano hasta Clark. 

Con una estética enloquecida y violenta deja claro que ningun elemento está ahí por azar o para rellenar el espacio.  Criaturas que pertenecen a una mitologia no explicada con referencias culturales varias y como es propio de las religiones con diferentes interpretaciones de los ciclos y potestades de las deidades. Con lenguas, personajes y contextos que permiten suponer el final pero aún así termina siendo sorprendente. 

Una criatura antropomorfica desciende por un abismo colmado de historias de las que no tiene interés. Mientras que armado con un maletín es detenido antes de que si labor se concluya para dejar de manifiesto que no es el primero que lo intenta.  Ya en el fondo centenares de criaturas de pesadilla "viven" y se manifiestan en un ciclo interminable útil en la cosmicidad. 

Sin explicaciones claras, sin atajos y sin dirección visita arquetipos de dioses, y leyendas de muchas culturas. 

Técnicamente superior a muchas animaciones y con la paciencia de un artista. Mad God es una película cruel Pero de una manera natural. Sin excesos y sin delicadeza. Las acciones de un dios, al que llamamos loco porque está más allá de nuestro entendimiento. 

Los dioses, la creación, las estrellas están más allá de la comprensión humana. No es posible poner todo en los propios términos humanos porque no se puede describir lo que no se entiende. 

Hasta próximos ciclos divinos. 

2026/05/09

¡¡Marciano, vete a casa!!

 


Buenos recorridos cósmicos. ¿Que ocurriría si de la noche a la mañana una millonada de extraterrestres aparecieran en le tierra, no pueden ser tocados, ni golpeados, aparecen en cualquier lados, son entrometidos, groseros y muy molestos? 

Este es el argumento de "Marciano, vete a casa" de Fredich Brown 1955. Que narra las aventuras humanas de una invasión marciana. Los marcianos criaturas molestas llegan a la tierra sin ningún aviso y sin, aparentemente ninguna intensión enloqueciendo a los humanos. Y dificultando si vida. Los secretos son develados y las personas están vigiladas todo el día y a cada momento por parte de lao vecinos planetarios. Una narración humorística en muchos momentos con pasajes crueles y de análisis. 

La ciencia. Al ser un relato de ciencia ficción debemos ubicar la parte científica que está descrita entre líneas. No puede estudiarse el evento directamente y se propone un estudio indirecto y provoca la invención de nuevas formas de comunicación, las cuales no pueden ser boicoteadas por los pequeños verdes. Demarcando la aparición de la ciencia y tecnología en la resolución de un problema. 

La psicología. Si bien, en muchos casos se considera a la psicología como una ciencia menor o paraciencia debido a la variación de sus métodos y a la dificultad del estudio de la relación mente y comportamiento, que hace de esta disciplina variable y dependiente; en el contexto de la novela tiene una importante carga al explicar la percepción y la construcción de personalidad desde la crisis y el cambio. 

La llegada de los marcianos es, por un lado una metáfora a la crisis de cualquier tipo que fundamenta los cambios y que requiere sobrevivencia. Y por otro lado una anticipación a la aparición de la, tan temida inteligencia artificial. Que más vertiginosamente que poco a poco está obligando al mundo a modificar sus habitos y sus acciones como adaptación a la nueva actualidad. 

A pesar de los dificultades técnicas y cientificas halladas en la novela está señala y realza unos de los elementos más importantes en la generación de conocimiento y resolución de problemas. La iniciativa. 

Todos estos componentes se conjugan para que "Marciano, vete a casa" sea una obra meritoria y digna de mención en la ciencia ficción. 

Hasta aproximas invasiones, Mack. 

2026/05/04

Que la fuerza te acompañe ...

Día de Star wars. 

Protesto ante la necesidad de estropearlo todo, la terrible necesidad de explicarlo todo y la sobreexplotación de ideas y de fórmulas que funcionaron.

Así es el crecimiento y decaimiento de Star wars. O lo que es lo mismo "cuando la cantidad sustituyó a la calidad" 

En 1977, diciembre. Se estrena Star Wars, una nueva esperanza. Con el ejercicio precio. De Jaws, en está cinta un visionario George Lucas rompe todos los moldes. Con una historia que, si bien no es nueva, utiliza la fórmula de una serie de producciones previas y basada en la narrativo de los pulps y opera espacial. Pero con una gran ventaja. Los increíbles efectos especiales. 

Posteriormente aparecen secuelas. Por mucho tiempo fueron películas perfectas, y aún lo son, antecesoras directas de las de Zemekis (de las que platicaremos pronto) todo funcionó a la 

¿Que paso entonces? Después vinieron más producciones, más películas donde esa asquerosa necesidad de explicarlo todo llevaron las cosas a niveles tristes e insospechados.  Posteriormente en 2012. El monstruo del monopolio tomo la franquicia en sus manos. 

Llena de inclusión forzada, de correcciones políticas y del redencionismo del mal. Sumado al exceso de producciones y la más terrible de las acotaciones lo que es y no "canon". Lo que lleva a minimizar los errores y a proponer lo que vale y lo que no. Está hace que los escritores no se esfuercen lo suficiente. 

Llevaron una idea importante con brazos interesantes y muchas líneas posibles para recorrer a terrenos que no despertaban los mismos niveles de interés. Una decepción tras otra. ¿Acaso la franquicia pretende superar ala saga original? O ¿Será que solo interesa seguir vendiendo productos? 

Sin duda en el mar de cómics, historias alternas, y rellenos, podemos encontrar cosas disfrutables y buenas historias. Pero ninguna como la original. Que ha inspirado a muchos escritores y autores en diversas disciplinas, y que ha hecho solar a millones de espectadores. 

Quizá sea que me hice viejo. Pero en la actualidad nada, referente a la franquicia, me emociona más que un ... "Estos androides no son los que buscas" 

Tolkien dijo:

"El mal no puede crear nada nuevo, sólo puede corromper y arruinar lo que las fuerzas del bien han inventado o hecho. 

El mal solo transforma lo que existe. 

Día de Star wars. 

"Que la Fuerza te acompañe" 

May the Force be with you

  "4 de mayo"

Hasta próximos ciclos jediah