Día del orgullo Zombie

Hay días para todos... 

Día de la madre, del padre, de los abuelos, de los niños, del orgullo gay y porque no un día del orgullo Zombie. 

Buenos ciclos solares. Hoy exploraremos que hay detras de esta curiosa celebración. 

Demarcada el 4 de febrero. Que es justamente el natalicio de George Romero, el padre del zombie moderno. Y lleva como una función honrar su trabajo mediante la expresión del gusto por los zombies. 

Ya antes se ha mencionado que su evolución aparte desde el lejano Haití pero no es hasta 1968 con el trabajo Romero que se asienta en el gusto del público. Siendo una fuerza destructiva basada en el número. Popularizada por lo que han insistido en llamar el mejor video musical jamás realizado Thriller del rey del pop. Michael Jackson. Con una duración de casi 15 minutos y la dirección de John Landis (Lobo hombre americano en Londres-1981; The twiligth zone: The movie-1983) y una inversión de 500 mil dólares; el cuál es más un cortometraje. 

Uno de mis monstruos favoritos por mucho tiempo los zombies fueron motor de mi búsqueda del miedo desde zombies 2 de Ficción hasta cualquier variante moderna.  Incluso hoy les tengo afecto. 

Según el mismo Romero, menciona que existe una relación entre los zombies y la sociedad cuando expresa que la única manera de sobrevivir es romper el molde, encontrar una combinación, entonces actual y arriesgada. A la fecha esa fórmula ha sido empleada con diversos resultados. Pero con todo la versión inicial, es decir, la que da forma a los zombies modernos es bien ponderada. Comedias, Romántica, Ciencia ficción y más  son hijas de estos primero zombies que dieron los pasos para salir del sepulcro y que apartir de los cadáveres reviviendo mencionados en Soy leyenda (C.Matheson-1954) fueron ganado sustancia hasta nuestros dias. 

Sigamos disfrutando de las películas, cómics y libros de zombies. Convertidos, ahora en un meta género, que constantemente nos recuerda que el hombre es el lobo del hombre.  Homo homini lupus. 

Para las de zombies:

literatura-pre-zombie

Herbert-west-el-hacedor-de-zombies

zombies-caminos-que-caminan-los

diario-de-los-muertos-george-romero

el-reino-de-los-muertos-el-origen

el-llamado-de-la-naturaleza

Hasta próximos apocalipsis zombies. 

Colder: Una vista a la locura.

 Nuevamente he acertado. 

Lo menciono sin petulancia. Desde las imágenes congeladas y estáticas de la red encontré Colder. De Paul Tobin & Juan Ferreyra.  Escritor además de Witcher e ilustrador de The Punisher:Kill Krew respectivamente. Mis ansias por conocer cosas diferentes, nuevas perspectivas y mi fascinación por el terror, además, por las novelas gráficas me convencieron de comprarlo. Lo pedí y llegó casi mes y medio después. 

Tarde casi un año en iniciar su lectura... Y que disfrute me esperaba...

La obra publicada originalmente por Dark Horse y su versión en español por editorial Hidra. Contiene las tres miniseries desde noviembre 2012 hasta 2015. Dónde el extraño paciente de un psiquiátrico "despierta" tras lo que parecen décadas de un coma para sumergir a Reece, su cuidadora, en un tobogán de locura. 

La locura, es la raíz de las pesadillas y alimenta a un mundo oculto, debajo de nuestro conciente. 

Colder, una historia impactante, vertiginosa y con una dinámica apropiada en la narrativa de terror. Con ilustraciones que se amalgaman para contar una historia y aportan sorpresas y detalles en cada cuadro donde cada objeto colocado cumple un función al enriquecer la experiencia. Lovecraftiana, cósmica y sorprendente que no se guarda nada y viaja desde lo desagradable hasta lo extraño en una historia de terror original y en gran ejecución. 

La edición Integral cuenta con dos historias cortas bastante interesantes del mundo de Colder. 

Por lo tanto volví a acertar... Una buena lectura, agil y atrapante que transporta al mundo de la locura y dónde no es un componente, es un protagonista. Que permite conocer la pérdida de la cordura de manera integral. 

Colder de Tobin & Ferreyra. Una recomendación que vale la pena. 

Hasta próximos ciclos psicóticos. 

Vaesen: Horror Folk Nórdico

"Es un mundo extraño. Y la ciencia ha intentado descubrir todo lo que yace bajo las aguas y, hasta ahora, no lo ha conseguido por suerte para nosotros" 

-HPL 

Lo malo de llevar la luz a la oscuridad es que encontramos lo que mora en ella. 

-Out of Darkness

Hay cosas que es mejor dejar enterradas. 

Así es la tradición de Vaesen. Juego de rol que nos lleva a conocer a los habitantes del mundo escandinavo oculto tras las leyendas. 

Situado en Suecia y siglo XlX. Es un reto historico y atmosférico en un juego que podría la narrativa y el misterio a la acción, el terror y gore. Sin embargo se encuentra cerca del horror cósmico.  Destino natural si te gustan los juego de rol y si te gusta el mundo feérico de Machen y Blackwood, de libro de Nevill "The ritual";  disfrutaste de películas como Frewaka y las aventuras del HellBoy según Mignola. 

En breve ingresaré al mundo de la narrativa nórdica. Algo que me representa un gran reto. Si bien creo que no soy tan malo en narrativa salir de mi área de confort del mundo actual y lugares conocidos a una época que no conozco y que me ha llevado a ampliar mi investigación desde las casas reales de reinado hasta la pronunciación. 

Conjunción en los planetas de los simios.

Fue en 1963 cuando vió la luz la obra literaria de  Pierre Boulle. Y apareció un planeta poblado de homínidos no humanos. 

Hola lectores y extraviados. Hoy, las versiones del planeta de los simios y su relación. 

⚠️ Alerta de Spoiler⚠️

En 1968, un gran año, de la mano de Franklin J. Schaffner aparece la que sería una obra cumbre en la ciencia ficción. El planeta de los simios con el Mr. Desaster, Charlton Heston. Y una secuencia final que se tatuaría en la retina de los espectadores. Y que causó secuelas en cine y televisión que incluía las perspectiva sociales propias de la época e historietas (Marvel). 

En 2001, surge desde las oscuridades la versión del planeta de los simios de Tim Burton. Con una versión más bien violenta de los primates dueños del planeta. Está última versión tambié género secuelas que abordaban el conflicto humano-primate desde una vertiente más bélica. Está fue, quizá una de las causas que hizo que la película no fuera elogiada. 

Diez años después, el 2011 Rupertt Wyat dirige "el origen del planeta de los simios" un nuevo detonante para la trilogía que suele llamarse moderna. Dónde se ilustra la vorágine de destrucción que conlleva el surgimiento de la nueva clase gobernante. 

Sin embargo ninguna de las versiones y sus secuelas se alejaron demasiado de la idea original, si bien dejaron antecedentes importantes, no fueron más allá de lo que la idea original necesitaba. 

Aquí aparece Marvel. Si, la casa editorial, ahora parte del monopolio más grande del planeta en entretenimiento. 

En 2023, se decide a revalorizar la franquicia y lanza después de 45 años, nuevas historias del planeta.

La caída de la humanidad.  David F. Walker & Dave Wachter

El mundo cae ante la propagación de un virus mortal mientras un grupo de activistas humanos pretenden defender a los primates quienes son señalados como los causantes de dicho problema de salud.

La amenaza del planeta de los simios. Marc Guggenheim & Alvaro Lopez

El tranquilo y pacífico planeta poblado por primates se ve alterado por la llegada de un humano parlante, referencia directa de la primer versión fílmica y con un giro bastante interesante que explica que tanto los eventos de 1968 como los de 2001, son posibles y podrían ocurrir en el mismo planeta. 

Esto complementa una serie de historias independientes Pero que se desarrolla. En el mismo espacio y en tiempos aproximados, es decir que la conta de Burton no es un remake sino un spin off. Algo que en lo personal me agrada. 

10 películas, dos series de televisión, novelas ilustradas, y diversas ediciones de historietas son el resultado de la novela de Pierre Boulle retratan cómo es la vida en el planeta de los simios después del humano, como se llega a ese punto evolutivo, que aventuras ocurren en ese planeta. 

De esta manera los múltiples mundos y variaciones en el planeta puede mirarse para formar una imagen más compleja. 

Hasta próximos ciclos homínidos. 

El Rey en Amarillo. Film 2023

Buenos recorridos cósmicos. 

De al poderosa imaginacion de Robert W. Chambers, apareció hace más de una centuria "El rey en amarillo" una de las narraciones que orientaron la pasión del maestro HPL. En la construcción de su mitología. En 2023 aparece de la mano de Noah Bunyan

"The King in yellow" película antológica independiente que reúne cuatro historias relacionadas entre si y cuyo hilo conductor no es otro que la obra teatral del mismo nombre. De autor desconocido y que versa sobre Casilda, el rey de amarillo, Hali y Hastur. Produce la locura a quien lo lee. 

La película nos ofrece una adaptación agradable y suficiente  de los textos de Chambers. Abordando la locura desde una perspectiva diferente. No podríamos decir que cósmica o lovecraftiana, ya que estas historias son previas.  

El reparador de reputaciones

La máscara 

El signo amarillo

Encuentran una nueva voz. Actualizada y en mi opinión rescata la esencia original. La locura. Una pieza que navega entre la serie "B" y el cine experimental. Imperdible para todos aquellos fanáticos del horror cósmico y sus alrededores. 

¿Y tú ya encontraste el signo amarillo? 

 Hasta próximos ciclos amarillos. 

El juego del calamar. 🐙

2021. La televisión de plataforma explota. El juego del calamar. Serie sud Coreana domina los más vistos del streaming.

Buenos recorridos cósmicos. Hoy el juego del calamar. 

El suspenso de sobrevivencia la da paso al terror y la crítica social se hace presente cuando un gran número de personas con problemas económicos entran a un juego mortal. Personajes variopintos aparecen y desaparecen dando lugar a un carrusel de historias que tienen por trasfondo la necesidad económica y las deudas. 

Juegos mortales y su eventual enfrentamiento durante las tres temporadas dan un panorama predecible pero entretenido y consigue enganchar. El juego del calamar evoca dos elementos el primero es la competencia entre niños, ya que las actividades que realizan son juegos infantiles, y por otro lado la codicia que parte de la necesidad adulta de solventar gastos y de el deseo de obtener más. 

Durante las tres temporadas vemos el declive de los personajes para que se imponga la naturaleza humana de algunos de ellos y la corruptela de la misma y en algunos casos Los jugadores que deben decidir como quieren jugar descubren un placer oculto en el matar. Personajes interesantes, que enganchan y que cuando terminan produce esa sensación de que podían haber llegado más lejos Y que descriminalizan a los deudores.  Una mirada a la conciencia humana. 

Sin embargo, la receta parece novedosa a primera vista pero, es una idea que antes ha sido explotada es el siguiente paso de BR. 

Hasta próximos juegos. 

Mickey Mouse: La doble trampa del ratón.

Buenos recorridos cósmicos. 

El 1 de enero de 2024. Expiró el copyright de Disney, y la primera versión de Mickey Mouse formó parte del uso público. 

No pasó mucho tiempo antes de que s explotará la imagen del conocido ratón Miguelito. Ese mismo año se estrena Mickey Mouse Tramp. En la inercia de miel y sangre con Winnie Poh. Se presenta una película canadiense de comedia/terror. 

Un slasher clásico con una imagen clásica con un par de ideas curiosas. 

En una sala de juegos. El dueño se ve "afectado por la antigua animación debut del icono de Disney y se convierte en asesino que busca acabar la vida de una empleada y sus amigos. 

Música predecible, estereotipos y clichés del género aparecen sin mayor merito. Actuaciones pobres, efectos especiales prácticos y una atmósfera inexistente, asesino que aparece y desaparece a voluntad quedando en las puertas de los absurdo y una idea inicial interesante. Una serie B en toda regla. 

Una vieja película. Un icono de la animación, y un cuchillo, y las orejas del ratón favoritos de muchos. Que va mejorando conforme avanza y concluye respetando su primicia. Una película que merece ser vista para comentarse. 

Por otro lado, aparece " Mouse of horror" en 2025. Una verdadera parodia de una película de por si de serie B. Con actuaciones aún más lamentables y un guión claramente pirateado, de una, de por si defectuosa primera película. Con una mezcla de MMT y Frankenstein pero mal hecha. Y que parece más un bodrio a una burla.

Es conveniente mencionar que la película canadiense gana puntos por desarrollo y originalidad aunque aún está por debajo de una media aceptable Pero la versión estadounidense es una absoluta perdida de tiempo. 

Así la primera aparición de Micky liberado se de las cadenas Disney es aceptable. Y cae en la doble trampa. Para el espectador y para los que quisieron imitarlo. 

Hasta próximos recorridos animados.